ألين جينسبيرج على Beat Generation

ألين جينسبيرج على Beat Generation



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


ألين جينسبيرج: فوز فوق البقية

ولد ألين جينسبيرج في الثالث من يونيو عام 1926 في نيوارك بولاية نيو جيرسي. يعرف العديد من المعجبين مقدار الإلهام الذي كان والت ويتمان فيه هو جينسبرج ، فقد بدأ في دراسة عمله عندما كان مجرد طالب في المدرسة الثانوية. بعد تخرجه من مدرسة إيستسايد الثانوية في عام 1943 ، بدأ جينسبيرج في الالتحاق بجامعة كولومبيا. خلال الفترة التي قضاها في كولومبيا ، كتب لمجلة كولومبيا ريفيو ومجلة صغيرة بعنوان مهرج.

أمضى سنوات دراسته الجامعية الأولى مع بعض الكتاب الأكثر نفوذاً لما سيعرف قريباً باسم Beat Generation. بعد لقائه الشاب لوسيان كار ، تم تقديمه إلى ويليام س. بوروز وجاك كيرواك الذي أصبح صديقًا له مدى الحياة. تشتهر هذه المجموعة المعينة من الكتاب بمحادثاتهم العاطفية حول & # 8220 New Vision & # 8221 للأدب الأمريكي. كانت هذه & # 8220New Vision & # 8221 شيئًا ألهم كتابات Ginsberg & # 8217s المستقبلية بالإضافة إلى مؤلفي Beat الآخرين.

في عام 1955 ، بدأ ألين جينسبيرغ العمل على ما يُعرف بأنه أكثر أعماله إثارة للجدل على الإطلاق ، عواء. نُشرت القصيدة مع سلسلة قصائد أخرى عام 1956 بعنوان العواء وقصائد أخرى. وبعد مرور عام ، تم الاستيلاء على 520 نسخة من الكتاب من طابعتهم في لندن بسبب محتواها الفاحش & # 8217s. تم رفع عمل Ginsberg & # 8217s إلى المحكمة بسبب إشاراته إلى المخدرات والجنس والمثلية الجنسية. بعد محاكمة مطولة ، حكم القاضي كلايتون هورن بأن القصيدة لم تكن فاحشة وأن هاول يمكن أن يستمر بيعها في متاجر الكتب في جميع أنحاء الولايات المتحدة.

بعد النشر عواء سافر ألين جينسبيرج وشريكه المستقبلي بيتر أورلوفسكي إلى باريس في عام 1957. نُزل في 9 شارع جيت لو كور ، وأصبح هذا الفندق معروفًا في النهاية باسم فندق Beat بسبب جميع الكتاب الذين تجمعوا هناك. أثناء إقامة Ginsberg & # 8217s في باريس ، بدأ العمل على واحدة من أشهر قصائده بعنوان كاديش. تحكي القصيدة الملحمية قصة والدته الراحلة نعومي ، وتعتبر واحدة من أعظم قصائد جينسبيرج. نُشرت القصيدة بعد سنوات قليلة في عام 1961 باسم كاديش وقصائد أخرى.

بعد خمس سنوات كاديش تم نشره انتقل جينسبرج إلى لندن. أمضى وقته في قراءة الشعر في العديد من متاجر الكتب ، وفي النهاية ازدادت شعبية قراءاته. في الحادي عشر من يونيو عام 1965 ، أقيم معرض تجسد الشعر العالمي حيث اجتمع أكثر من 7000 فرد من الجمهور للاستماع إلى شعراء مختلفين يقرؤون أعمالهم. تم تسجيل الحدث وفي النهاية تم إصدار فيلم يوثق ذلك بعنوان شركة كليا.

طوال حياته ، كان ألين جينسبيرغ من متعاطي المخدرات المتعطشين بما في ذلك المدخن المتكرر. خلال حياته حاول الاستقالة عدة مرات ، لكنه فشل. بالإضافة إلى المشاكل الصحية الناجمة عن التدخين ، أصيب جينسبيرج بالتهاب الكبد بعد معالجته بإبرة غير معقمة. خلال 1970 & # 8217s ، عانى ألين من سكتات دماغية منفصلة وتم تشخيصه في النهاية بأنه مصاب بشلل بيل. في أيامه الأخيرة ، تمكن Ginsberg من العودة إلى المنزل وإبلاغ أقرب أصدقائه وعائلته. توفي ألين جينسبيرغ في الخامس من أبريل عام 1997 عن عمر يناهز السبعين عامًا.

يُعد جينسبيرغ ، الذي يُعتبر أحد أعظم الكتاب الأمريكيين ، معروفًا بصفته وجه Beat Generation. لقد ألهمت أعماله وآرائه السياسية الكثيرين. لقد عاش جيدًا بعد العديد من زملائه الكتاب وأعاد إلى عالم الفن بعدة طرق. واحدة من أعظم مساهماته في عالم الفن هي تأسيسه لمدرسة جاك كيرواك للشعرات المنزوعة الجسد في عام 1974 في جامعة ناروبا.


ألين جينسبيرج

كان ألين جينسبيرغ شاعرًا أمريكيًا معروفًا في القرن العشرين ، وكان شخصية بارزة بين & # 34Beatniks & # 34 في الخمسينيات. تشتهر Ginsberg بـ "Howl" ، وهي قصيدة طويلة غير محكمة التنظيم كتبت عام 1956 ، وتحدثت عن القيم الإنسانية السلبية للمجتمع الاستهلاكي الأمريكي. إلى جانب روبرت لويل ، كان جينسبيرغ يعتبر حافزًا لتحول كبير في الشعر الأمريكي في أواخر الخمسينيات. السنوات المبكرة ولد ألين جينسبيرج في 3 يونيو 1926 في نيوارك بولاية نيو جيرسي. كان والديه لويس جينسبيرج ، مدرس اللغة الإنجليزية في المدرسة الثانوية والشاعر ، ونعومي ليفي جينسبيرج. نشأ أطفال جينسبيرج في منزل طغى عليه مرض والدتهم العقلي. عانت نعومي من نوبات صرع وجنون العظمة. خلال سنوات الكساد ، اصطحبت أبنائها إلى اجتماعات اليسار الراديكالي ، بما في ذلك الحزب الشيوعي الأمريكي ، الذي كانت عضوًا فيه. عندما كان مراهقًا ، بدأ Ginsberg في كتابة رسائل إلى اوقات نيويورك حول قضايا سياسية مثل حقوق العمال و # 39 خلال الحرب العالمية الثانية. في عام 1941 ، عندما كان جينسبيرغ صغيرًا في المدرسة الثانوية ، أصرت والدته على أن يأخذها إلى معالج في ليكوود ، نيو جيرسي ، بالمنزل. تم وصف رحلة الحافلة المؤلمة التي قام بها مع والدته في قصيدته الطويلة في سيرته الذاتية ، & # 34 كاديش لنعومي جينسبيرج ". أمضت نعومي جينسبيرغ معظم السنوات الخمس عشرة التالية في مستشفيات الأمراض العقلية ، قبل الخضوع لتأثيرات العلاج بالصدمات الكهربائية وفص الفص الصدغي. توفيت في مستشفى بيلجريم الحكومي في عام 1956. أثر مرضها على جينسبيرج ، وكتب الشعر عن حالتها غير المستقرة طيلة حياته. تخرج Folliwng من مدرسة Newark & ​​# 39s East Side الثانوية في عام 1943 ، التحق Ginsberg بجامعة كولومبيا في منحة دراسية من جمعية الشباب العبرية في باترسون. كانت الدورة التدريبية المفضلة لدى Ginsberg هي ندوة Great Books للطلاب الجدد ، والتي قام بتدريسها ليونيل تريلينج. في سنواته الأخيرة ، استشهد جينسبيرج بالنقاد الأدبيين المشهورين وكتاب السير ، ماركفان دورين وريموند ويفر ، كأساتذة مؤثرين في جامعة كولومبيا. جيل مهزوم كان لأصدقاء Ginsberg & # 39s في كولومبيا تأثير كبير على قراره أن يصبح شاعراً. عندما كان طالبًا جديدًا ، التقى بالجامعة لوسيان كار ، الذي قدمه إلى دائرة متنوعة من الأصدقاء تضمنت جاك كيرواك ، وويليام س. بوروز ، وجون كليلون هولمز. قدم كار أيضًا جينسبيرج إلى نيل كاسادي ، الذي وقع جينسبيرغ في حبه. اللقاء المكثف بين جينسبيرج وكاسادي وصفه كرواك لاحقًا في الفصل الأول من روايته عام 1957 ، على الطريق. أصبح هؤلاء الأصدقاء في نهاية المطاف مركزًا لمجموعة أطلقت على نفسها اسم & # 34Beat Generation & # 34 كاتبًا. المصطلح ، الذي ابتكره كيرواك ، يشير إلى إحساسهم المشترك بالإحباط والتمرد ضد ما عانوه من التوافق العام والنفاق والمادية للمجتمع في أمريكا المزدهرة بعد الحرب. في صيف عام 1948 ، في سنته الأخيرة في جامعة كولومبيا ، قرر جينسبيرج أن يصبح شاعراً بعد سماع تلاوة من قصيدة ويليام بليك ، & # 34Ah Sunflower. & # 34 Ginsberg جرب عقاقير مثل الماريجوانا وأكسيد النيتروز ، للحث ما وصفه لاحقًا بأنه & # 34 حالة ذهنية سامية. & # 34 في ديسمبر 1953 ، غادر مدينة نيويورك في رحلة إلى المكسيك لاستكشاف الآثار الهندية في يوكاتان ، وتجربة العديد من الأدوية. بعد مغامرته في المكسيك ، استقر في سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا ، حيث وقع في حب عارض أزياء بيتر أورلوفسكي ، الذي ظل محبوبًا طوال حياته ، وشارك معه في النهاية اهتمامه بالبوذية التبتية. في أغسطس 1955 مستوحى من مخطوطة كتبها صديقه كيرواك بعنوان مدينة مكسيكو بلوز، قرر Ginsberg كتابة ما أسماه أكثر مشاعر التعاطف الشخصية & # 34 & # 34 في القصيدة الطويلة ، & # 34Howl لكارل سليمان. & # 34 & # 34 عول & # 34 في أكتوبر 1955 ، قرأ جينسبيرغ الجزء الأول من "Howl" في الأماكن العامة لأول مرة وسط تصفيق مدو في معرض Six Gallery في سان فرانسيسكو. ومن بين الشعراء المحليين الآخرين كينيث ريكسروث وغاري سنايدر ومايكل مكلور وفيليب والين وفيليب لامانتيا. روجت الصحافة للقراءة باعتبارها حدثًا تاريخيًا في الشعر الأمريكي ، وولادة ما أطلق عليه في النهاية عصر النهضة الشعرية في سان فرانسيسكو. في وقت مبكر من العام التالي ، العواء وقصائد أخرى نُشر بمقدمة من ويليام كارلوس ويليامز ، كجزء من سلسلة City Lights Pocket Poets. في مايو 1956 ، صادرت شرطة سان فرانسيسكو نسخًا من الكتاب الورقي ، وألقت القبض على الناشر ومالك مكتبة سيتي لايتس ، لورانس فيرلينجيتي ، وشيجيوشي موراو ، مدير متجره. ووجهت لهما تهمة نشر وبيع كتاب فاحش وغير محتشم. انضم الاتحاد الأمريكي للحريات المدنية إلى الكفاح من أجل الدفاع عن قصيدة جينسبيرج في محاكمة فاحشة حظيت بدعاية كبيرة في سان فرانسيسكو. انتهت المحاكمة في أكتوبر 1957 ، عندما حكم القاضي كلايتون هورن بأن "العواء" لها قيمة اجتماعية تعويضية. نقطة تحول أثناء صخب المحاكمة ، غادر جينسبيرج كاليفورنيا واستقر في باريس مع أورلوفسكي. عاش الزوجان في عائدات Ginsberg & # 39s من فحص الإعاقة Howl و Orlovsky & # 39s باعتباره أحد قدامى المحاربين في الحرب الكورية. في عام 1958 ، عاد جينسبيرج إلى مدينة نيويورك ، وما زال منزعجًا من وفاة والدته في مستشفى الأمراض العقلية قبل عامين ، كتب ما يعتبر أعظم قصيدته ، "كاديش لنعومي جينسبيرج". في عام 1962 ، سافر جينسبيرج إلى الهند مع أورلوفسكي في رحلة كانت بمثابة نقطة تحول في حياته. أثناء إقامته في الهند لما يقرب من عامين ، التقى جينسبيرج بالعديد من الرجال المقدسين في محاولة للعثور على مدرس يمكنه أن يعلمه طريقة تأمل من شأنها أن تكون بمثابة بديل للمخدرات لمساعدته على تحقيق الوعي الروحي المتزايد الذي كان عليه. السعي. تم تسجيل تحوله في كلمات قصيدة "التغيير" التي كُتبت على متن قطار في اليابان.

البعد السياسي Ginsberg & # 39s

في عام 1968 ، تلقى Ginsberg تغطية صحفية مكثفة خلال المؤتمر الوطني الديمقراطي ، عندما احتشد هو وأعضاء لجنة التعبئة الوطنية ضد مشاركة الولايات المتحدة في الحرب في فيتنام وواجهوا الشرطة في شيكاغو & # 39s Grant Park. شكلت كاريزما Ginsberg & # 39s والشجاعة والآراء السياسية الإنسانية ودعم المثلية الجنسية ، بالإضافة إلى مشاركته في ممارسات التأمل الشرقية ، جسراً بين حركة Beat في الخمسينيات من القرن الماضي والهيبيين في الستينيات. في & # 3960s ، أصبح صديقًا للكثيرين في حركة الهيبيين ، بما في ذلك تيموثي ليري ، وجريجوري كورسو ، وبوب كوفمان ، وهربرت هونكي ، ورود ماكوين ، وبوب ديلان. في عام 1974 ، أسس جينسبيرغ ، بمساعدة الشاعرة الشابة آن والدمان ، برنامجًا للكتابة الإبداعية يُدعى مدرسة جاك كيرواك للشعراء غير المجسدين ، في معهد ناروبا في بولدر ، كولورادو. أثناء وجوده هناك ، قام جينسبيرج بتدريس ورش عمل شعرية صيفية. كما حاضر في كلية بروكلين كأستاذ دائم ومتميز حتى نهاية حياته. السنوات الأخيرة في سنواته المتبقية ، واصل جينسبيرغ النشر والسفر ، على الرغم من المشاكل المتزايدة مع مرض السكري والآثار اللاحقة للسكتة الدماغية. ألقى قراءات في روسيا والصين وأوروبا وجنوب المحيط الهادئ ، وغالبًا ما كان يرافق نفسه على آلة أرغن محمولة. حتى نهاية حياته ، ظل جينسبيرج شاعراً متطرفاً ، صريحاً بمُثُل الحرية الشخصية ، وعدم المطابقة ، والبحث عن التنوير. كعضو متميز في الأكاديمية الأمريكية ومعهد الفنون والآداب ، استخدم مكانته لمناصرة أعمال أصدقائه دون اعتذار. توفي Ginsberg بسرطان الكبد في منزله في إيست فيلادج ، مدينة نيويورك ، في 5 أبريل 1997.


مجتمع فوز الإناث: شبكات الأسرة الممتدة

يوضح الأرشيف الوجود المحدود للمرأة في صور جينسبيرج. نظرًا لأنهم كانوا يكتبون بشغف عن تجاربهم المعيشية ، في كل من المجالات الأكاديمية والمحلية ، فقد تم تجاهلهم من خلال عدسة الكاميرا الخاصة به. إذا كانت للصور الفوتوغرافية حقًا القدرة على "إلقاء الضوء في أجزاء متساوية على ما هو مرئي في الصورة ، بالإضافة إلى ما هو مخفي بداخلها" ، فعندئذٍ لا تمتلك فقط القدرة على إظهار العلاقات المزدهرة بين Beats ، ولكن أيضًا تلك التي كانت غائب. وفقًا لكامبت ، فإن "الكشف [عن الصورة] لا يكون أبدًا عملية شفافة". [89] أي أن حضور أنثى Beats يضيء بغيابها. يتسم موقعهم في الأرشيف بهذا الشق الواضح في التاريخ. على الرغم من ندرة تمثيلهم البصري ، إلا أن وجودهم يظل قوة ثابتة يمكن تتبعها في جميع أنحاء الأدب.

بينما عملت الصداقة الحميمة للذكور على تعزيز الروابط بين الدائرة الداخلية من أصدقاء الكتاب في Ginsberg ، كانت النساء يشكلن مجتمعاتهن الخاصة. في حين تم استبعادها من المجال الذكوري ، اندمجت أنثى Beats لإنشاء روابط عبر الأجيال من خلال التجارب المشتركة لتهميشها. كانوا يكتبون في أوقات مختلفة عبر التاريخ الثقافي وفقًا للظروف الفردية ، ومع ذلك "يتقاطعون في لحظات حاسمة." مرتبط بكاتبات Beat. [91] يوضح والدمان أنه ،

يمس الترابط بين الحقائق المشتركة والمجربة. فهو يأخذ في الاعتبار تأثيرات الزمان والمكان والظروف المستنيرة للطرفين على الأفراد الموجودين على مقربة - ولكن ليسوا بالضرورة حميمين - لخلق سياق ثقافي أكبر للفعل والفن. [92]

[93] وترتبط والدمان بشكل أساسي بدوائر Beat البوهيمية المتأخرة ، وتشير إلى أهمية أن يكون لدى جيلها أمثلة سابقة لنمذجة إبداعاتهم وإصرارهم بعد ذلك في التراث الفني والليبرالي لمدينة نيويورك. فنانات جيل والدمان "تطلعن إلى الآلهة الأم أو الإناث للحصول على الإرشاد الروحي والإلهام وإلى الكاتبات كنماذج." هذه الروابط التأسيسية ، التي عززتها خبراتهن المشتركة ، شكلت مجتمعات نسائية كانت محدودة في المجال الذكوري.

استخدمت النساء أيضًا هذه المجتمعات عبر الأجيال للتعليم الإبداعي بين أسلاف وأحفاد Beat. في مقابلة بين والدمان ودي بريما ، تحدثت النساء عن نشر المعرفة والتأثيرات الإبداعية. ينصح دي بريما ، "لا تنسى ، مهما كانت رؤيتك وإلهامك عظيمًا ، فأنت بحاجة إلى تقنيات الحرفة وليس هناك مكان ، حقًا ، للحصول عليها لأنها لا تنتقل في المدارس. [95] ساهمت هذه العلاقات الشخصية في بناء المجتمع الذي حدث في نيويورك في الخمسينيات من القرن الماضي بين فنانيها الناشئين. يوضح دي بريما أنهم كانوا ، وأنشأوا ، المجتمع الذي يعتمدون فيه على بعضهم البعض تمامًا كما تفعل الأسرة. أنشأت النساء شبكة خاصة بهن من العائلات الممتدة لدعم ورعاية بعضهن البعض بإخلاص. كمجموعة مهمشة ، اتخذوا موقفًا متحديًا يصفه دي بريما بأنه "إحساس قوي بنا ضد العالم." ساعدت هذه الروابط التي لا تضاهى على إرساء أسس التعبير الفني بشكل واضح وملموس ، لا سيما عند مواجهة القوى القمعية لمجتمع ما بعد الحرب الأبوي.

في حين أن هناك حدًا أدنى من الأدلة على مجتمعات النساء في صور جينسبيرج ، يمكن تتبع علاقاتهن الدائمة في جميع أنحاء الأدب والآن مؤخرًا ، منحة Beat الدراسية. على الرغم من أن روابطهم ليست مرئية مثل روابط الرجال ، إلا أنها ليست أقل أهمية. تدعم الباحثة النسوية بيغي فيلان هذه الحجة بتزوير إضعاف الفئات المهمشة. تقترح أن "التخفي المستمر هو الأجندة السياسية" المناسبة "للمحرومين ، ولكن بالأحرى أن الثنائية بين قوة الرؤية وعجز الاختفاء مزيفة." باعتباره "فخًا" "يستدعي المراقبة". كسب الجيل الاستقلالية ، وبالتالي السلطة على إدراكهم الخاص. أن النساء ، "باستثناء نادر ، هربن من عين الكاميرا" ، [101] تم منحهن حرية خفية تخلى عنها الرجال في نظر الكاميرا.


صف ألن جينسبيرج ، التاريخ الأدبي لجيل الإيقاع ، الخمسينيات ، الجزء الثالث عشر ، مايو 1981.

جودة التسجيل ممتازة.

يكاد هذا الفصل يقرأ Allen الرسومات القصيرة (معظمها من Kerouac) ويستجيب ببعض الأفكار. القليل من مشاركة الجمهور. تقدير بسيط لللمحات. أفضل مع كأس من النبيذ.

التكليف: اكتب رواية نثرية قصيرة لأجمل شخص قابلته على الإطلاق ، وليس عاطفيًا للغاية ، مكتوبًا بسرعة فائقة لمدة ساعة على الأقل. حافظ على تماسكها من خلال وضع قائمة بالنقاط العالية التي يمكنك العودة إليها.

12:10: رسم كيرواك: يصف أسلوبه في أوائل الخمسينيات. يقرأ من:
- خطاب K من العدد 8 (؟) رؤى لا توصف للفرد.
- افتتاح الفقرة للدكتور ساكس
- جون كليلون هولمز ("كتاب جاك" ؟؟)
-Ed White (فنان تشكيلي اقترح الرسم على K)
- كتاب الأحلام (حوالي الساعة 24:00)
31:00: رسم تجريبي من أوائل الخمسينيات: ألين يشير إلى أرقام الصفحات إلى ماذا ؟؟
33:40: الاستمناء - K.
34:45: رسم تخطيطي للصوت (ليالي جامايكا) - K.
38:00 هل تعاطى جاك المخدرات؟
41:08: هيكتور- ك
46:00: غرفة الرجال
47:00: التحقيق في وعي الناس
(لقد نسيت أن أكتب ، وسوف أراجع لاحقًا 0
1:06:20: صديق أبي
1:08:00: كاتدرائية القديس باتريك (المتشرد القديس هايلوفتس)
1:10:00 AG يناقش أم J
1:11:35: فتاة تأكل في كفتيريا
1:17:45: خطط للفصل القادم


محتويات

الحياة المبكرة والأسرة تحرير

ولد جينسبيرج في عائلة يهودية [16] في نيوارك بولاية نيو جيرسي ، ونشأ في مدينة باترسون المجاورة. [17] كان الابن الثاني للويس جينسبيرج ، مدرس وشاعر في وقت ما ، ونعومي ليفي السابقة المهاجرة الروسية والماركسية المتحمسة. [18]

عندما كان مراهقًا ، بدأ Ginsberg في كتابة رسائل إلى اوقات نيويورك حول القضايا السياسية ، مثل الحرب العالمية الثانية وحقوق العمال. [19] نشر قصائده الأولى في باترسون الصباح نداء. [20] أثناء وجوده في المدرسة الثانوية ، أصبح جينسبيرج مهتمًا بأعمال والت ويتمان ، مستوحاة من القراءة الشغوفة لمعلمه. [21] في عام 1943 ، تخرج جينسبيرج من مدرسة إيست سايد الثانوية وحضر لفترة وجيزة كلية مونتكلير الحكومية قبل الالتحاق بجامعة كولومبيا بمنحة دراسية من جمعية الشبان العبرية في باترسون. [18]

في عام 1945 ، انضم إلى Merchant Marine لكسب المال لمواصلة تعليمه في كولومبيا. [22] أثناء وجوده في كولومبيا ، ساهم جينسبيرج في مراجعة كولومبيا مجلة أدبية مهرج حصلت مجلة الفكاهة على جائزة Woodberry Poetry ، وعمل كرئيس لجمعية Philolexian (مجموعة أدبية ومناظرة) ، وانضمت إلى Boar's Head Society (جمعية الشعر). [21] [23] صرح جينسبيرج أنه يعتبر ندوته الدراسية المطلوبة للطلاب الجدد في Great Books ، والتي قام بتدريسها ليونيل تريلينج ، أن تكون مقرره المفضل في كولومبيا. [24]

وفقًا لمؤسسة الشعر ، أمضى جينسبيرغ عدة أشهر في مصحة عقلية بعد أن ادعى بالجنون أثناء جلسة استماع. وزُعم أنه حوكم لإيوائه بضائع مسروقة في غرفة سكنه. وقد لوحظ أن الممتلكات المسروقة ليست ملكه ، بل تخص أحد معارفه. [25]

العلاقة مع والديه تحرير

أشار جينسبيرج إلى والديه ، في مقابلة أجريت معه عام 1985 ، على أنهما "فلاسفة شهية من الطراز القديم". [17] أصيبت والدته بمرض نفسي لم يتم تشخيصه بشكل صحيح. [26] كانت أيضًا عضوًا نشطًا في الحزب الشيوعي وأخذت جينسبيرج وشقيقه يوجين إلى اجتماعات الحزب. قال جينسبيرج لاحقًا إن والدته "اختلقت قصصًا قبل النوم ، كل شيء سار على النحو التالي:" انطلق الملك الطيب من قلعته ، ورأى العمال المتألمين وشفاهم ". تجول في المنزل إما بتلاوة إميلي ديكنسون ولونجفيلو تحت أنفاسه أو مهاجمة تي إس إليوت لإفساده الشعر بـ "الظلامية". انتابني الشك من كلا الجانبين ". [17]

غالبًا ما يتجلى مرض نعومي جينسبيرج العقلي في صورة أوهام بجنون العظمة. كانت تدعي ، على سبيل المثال ، أن الرئيس قد زرع أجهزة استماع في منزلهم وأن حماتها كانت تحاول قتلها. [27] [28] تسبب شكها في من حولها في أن تقترب نعومي أكثر من ألين الصغير ، "حيوانها الأليف الصغير" ، كما يقول بيل مورغان في سيرته الذاتية عن جينسبيرج ، بعنوان ، أحتفل بنفسي: الحياة الخاصة إلى حد ما لألين جينسبيرج. [29] حاولت أيضًا قتل نفسها بقطع معصمها وسرعان ما تم نقلها إلى جرايستون ، وهو مستشفى للأمراض العقلية كانت تقضي الكثير من شباب جينسبيرج في مستشفيات الأمراض العقلية. [30] [31] كانت تجاربه مع والدته ومرضها العقلي مصدر إلهام رئيسي لعمليه الرئيسيين ، "Howl" وقصيدته الذاتية الطويلة "Kaddish for Naomi Ginsberg (1894–1956)". [32]

عندما كان في المدرسة الإعدادية ، رافق والدته بالحافلة إلى معالجها. أزعجت الرحلة جينسبيرغ بشدة - فقد ذكرها ولحظات أخرى من طفولته في "كاديش". [26] كثيرًا ما يُشار إلى تجاربه مع مرض والدته العقلي وإيداعها في المؤسسات في "Howl". على سبيل المثال ، "Pilgrim State و Rockland و Gray Stone's foetid halls" هي إشارة إلى المؤسسات التي ترتادها والدته وكارل سولومون ، ظاهريًا موضوع القصيدة: مستشفى Pilgrim State ومستشفى Rockland State في نيويورك ومستشفى Greystone Park للطب النفسي في نيو جيرسي. [31] [33] [34] وسرعان ما تبع ذلك السطر "مع الأم أخيرًا ******." اعترف Ginsberg في وقت لاحق أن الحذف كان عبارة بذيئة "مارس الجنس". [35] كما يقول عن سليمان في القسم الثالث ، "أنا معك في روكلاند حيث تقلد ظل والدتي" ، مرة أخرى يظهر العلاقة بين سليمان وأمه. [36]

تلقى جينسبيرج رسالة من والدته بعد وفاتها يرد فيها على نسخة من "Howl" أرسلها لها. لقد حثت جينسبيرغ على التحلي بالصحة والابتعاد عن المخدرات ، وقالت: "المفتاح في النافذة ، المفتاح في ضوء الشمس في النافذة - لدي المفتاح - تزوج ألن لا يتعاطى المخدرات - المفتاح في القضبان ، في ضوء الشمس في النافذة ". [37] في رسالة كتبتها إلى يوجين شقيق جينسبيرج ، قالت: "يأتي مخبرا الله إلى سريري ، والله نفسه رأيته في السماء. وأظهرت أشعة الشمس أيضًا ، مفتاحًا على جانب النافذة لكي أحصل عليه خارج. أصفر أشعة الشمس ، أظهر أيضًا المفتاح على جانب النافذة ". [38] هذه الرسائل وعدم وجود وسيلة لتلاوة الكاديش ألهمت جينسبيرج لكتابة "كاديش" ، والتي تشير إلى العديد من التفاصيل من حياة نعومي ، وتجارب جينسبيرج معها ، والرسالة ، بما في ذلك السطور "المفتاح موجود في ضوء "و" المفتاح في النافذة ". [39]

نيويورك يدق تحرير

في السنة الأولى لجينسبيرج في جامعة كولومبيا ، التقى بزميله الجامعي لوسيان كار ، الذي قدمه إلى عدد من كتاب Beat المستقبليين ، بما في ذلك جاك كيرواك ، وويليام س.بوروز ، وجون كليلون هولمز. لقد ارتبطوا ، لأنهم رأوا في بعضهم البعض الإثارة حول إمكانات الشباب الأمريكي ، وهي إمكانات كانت موجودة خارج الحدود الصارمة للامتثال لأمريكا بعد الحرب العالمية الثانية ، وأمريكا في عهد مكارثي. [40] تحدث جينسبيرج وكار بحماس عن "رؤية جديدة" (عبارة مقتبسة من "رؤية" ييتس) للأدب وأمريكا. قدم كار أيضًا جينسبيرج إلى نيل كاسادي ، الذي كان لدى جينسبيرغ افتتانًا طويلاً به. [41] في الفصل الأول من روايته عام 1957 على الطريق وصف كيرواك اللقاء بين جينسبيرج وكاسادي. [26] اعتبرهم كيرواك الجانب المظلم (جينسبرج) والجانب الفاتح (كاسادي) من "الرؤية الجديدة" ، وهو تصور ينبع جزئيًا من ارتباط جينسبيرج بالشيوعية ، والذي أصبح كيرواك لا يثق به بشكل متزايد. على الرغم من أن Ginsberg لم يكن أبدًا عضوًا في الحزب الشيوعي ، إلا أن Kerouac أطلق عليه "Carlo Marx" في على الطريق. كان هذا مصدر توتر في علاقتهما. [21]

أيضًا ، في نيويورك ، التقى Ginsberg مع Gregory Corso في Pony Stable Bar. كان كورسو ، الذي أطلق سراحه مؤخرًا من السجن ، مدعومًا من رعاة Pony Stable وكان يكتب الشعر هناك ليلة اجتماعهم. يدعي Ginsberg أنه انجذب على الفور إلى كورسو ، الذي كان مستقيمًا ، لكنه فهم المثلية الجنسية بعد ثلاث سنوات في السجن. كان Ginsberg أكثر دهشة من قراءة قصائد كورسو ، مدركًا أن كورسو كان "موهوبًا روحياً". قدم Ginsberg كورسو لبقية دائرته الداخلية. في أول لقاء لهما في Pony Stable ، عرض كورسو على جينسبيرغ قصيدة عن امرأة تعيش على الجانب الآخر من الشارع وتتشمس عارية في النافذة. من المثير للدهشة أن المرأة كانت صديقة جينسبيرج التي كان يعيش معها خلال إحدى غزواته في العلاقات الجنسية بين الجنسين. أخذ Ginsberg كورسو إلى شقتهم. هناك اقترحت المرأة ممارسة الجنس مع كورسو ، الذي كان لا يزال صغيرًا جدًا وهرب في خوف. قدم Ginsberg كورسو إلى Kerouac و Burroughs وبدأوا في السفر معًا. ظل جينسبيرج وكورسو أصدقاء ومتعاونين مدى الحياة. [21]

بعد فترة وجيزة من هذه الفترة من حياة جينسبيرج ، انخرط في علاقة عاطفية مع إليز ندى كوين بعد أن قابلها من خلال أليكس جرير ، أستاذ الفلسفة في كلية بارنارد التي كانت قد واعدتها لفترة خلال فترة تطور جيل Beat المزدهر. كطالبة في بارنارد ، قرأت إليز كوين على نطاق واسع شعر عزرا باوند وت.س.إليوت ، عندما التقت جويس جونسون وليو سكير ، من بين لاعبي بيت آخرين. نظرًا لأن كوين شعرت بجاذبية قوية تجاه الشعر الأكثر قتامة في معظم الأوقات ، بدا أن شعر Beat يوفر جاذبية لما يشير إلى جانب غامض من شخصيتها. أثناء وجودها في بارنارد ، حصلت كوين على لقب "Beat Alice" لأنها انضمت إلى مجموعة صغيرة من الفنانين المناهضين للمؤسسة وأصحاب الرؤى المعروفين للغرباء باسم Beatniks ، وكان من أوائل معارفها في الكلية الشاعرة الجميلة جويس جونسون التي صورت لاحقًا كوين في كتبها ، بما في ذلك "الشخصيات الصغرى" و تعال وانضم إلى الرقصالتي عبرت عن تجربتي المرأتين في مجتمع بارنارد وكولومبيا بيت. من خلال علاقته مع إليز كوين ، اكتشف جينسبيرج أنهما يشتركان في صديق مشترك ، هو كارل سولومون ، الذي كرس له فيما بعد قصيدته الأكثر شهرة "هاول". تعتبر هذه القصيدة سيرة ذاتية لـ Ginsberg حتى عام 1955 ، وتاريخ موجز لـ Beat Generation من خلال إشاراتها إلى علاقته بفناني Beat الآخرين في ذلك الوقت.

"رؤية بليك" تحرير

في عام 1948 في شقة في هارلم ، أصيب جينسبيرج بهلوسة سمعية أثناء قراءة شعر ويليام بليك (يشار إليه لاحقًا باسم "رؤية بليك"). في البداية ، ادعى جينسبيرج أنه سمع صوت الله ولكنه فسر فيما بعد الصوت على أنه صوت بليك نفسه يقرأ آه! دوار الشمس, الوردة المريضة، و فتاة صغيرة فقدت، كما وصفها جينسبيرج بأنها "صوت الأيام القديمة". استمرت التجربة عدة أيام. يعتقد Ginsberg أنه شهد ترابط الكون. نظر إلى الأعمال الشبكية على الهروب من الحريق وأدرك أن يدًا ما قد صنعتها بعد ذلك نظر إلى السماء وأدرك أن يدًا ما صنعت ذلك أيضًا ، أو بالأحرى ، أن السماء هي اليد التي صنعت نفسها. وأوضح أن هذه الهلوسة لم تكن مستوحاة من تعاطي المخدرات ، لكنه قال إنه سعى لاستعادة هذا الشعور لاحقًا بالعقاقير المختلفة. [21] صرح جينسبيرج: "[.] ليس أن يدًا ما وضعت السماء ولكن السماء كانت هي اليد الزرقاء الحية نفسها. أو أن الله كان أمام عيني - الوجود نفسه كان الله" ، و "كان صحوة مفاجئة في عالم حقيقي أعمق تمامًا مما كنت موجودًا فيه ". [42]

تحرير سان فرانسيسكو عصر النهضة

انتقل Ginsberg إلى سان فرانسيسكو خلال الخمسينيات. قبل العواء وقصائد أخرى تم نشره في عام 1956 من قبل City Lights ، وعمل كباحث في السوق. [43]

في عام 1954 ، في سان فرانسيسكو ، التقى جينسبيرج ببيتر أورلوفسكي (1933-2010) ، الذي وقع في حبه وظل شريكه مدى الحياة. [21] تم نشر مختارات من مراسلاتهم. [44]

في سان فرانسيسكو أيضًا ، التقى جينسبيرج بأعضاء من عصر النهضة في سان فرانسيسكو (جيمس بروتون ، وروبرت دنكان ، ومادلين جليسون ، وكينيث ريكسروث) وشعراء آخرين ارتبطوا لاحقًا بجيل Beat Generation بمعنى أوسع. كتب ويليام كارلوس ويليامز ، معلم جينسبيرج ، رسالة تمهيدية إلى كينيث ريكسروث ، رئيس عصر النهضة في سان فرانسيسكو ، والذي قدم جينسبيرغ إلى مشهد الشعر في سان فرانسيسكو. هناك ، التقى جينسبيرج أيضًا بثلاثة شعراء ناشئين وعشاق زن أصبحوا أصدقاء في كلية ريد: غاري سنايدر وفيليب والين ولو ويلش. في عام 1959 ، كان جينسبيرغ ، إلى جانب الشعراء جون كيلي ، وبوب كوفمان ، وأ. غبطة مجلة الشعر.

اقترب والي هيدريك - رسام ومؤسس مشارك لمعرض سيكس غاليري - من جينسبيرج في منتصف عام 1955 وطلب منه تنظيم قراءة شعرية في معرض سيكس غاليري. في البداية ، رفض Ginsberg ، ولكن بمجرد أن كتب مسودة تقريبية لـ "Howl" ، غير "رأيه اللعين" ، على حد تعبيره. [40] أعلن Ginsberg عن الحدث باسم "ستة شعراء في معرض Six". واحدة من أهم الأحداث في Beat mythos ، والمعروفة ببساطة باسم "The Six Gallery Reading" وقعت في 7 أكتوبر 1955. [45] الحدث ، في جوهره ، جمع بين فصائل الساحل الشرقي والغربي من Beat Generation. من الأهمية بمكان بالنسبة لجينسبيرج أن القراءة في تلك الليلة تضمنت أول عرض عام لـ "Howl" ، وهي قصيدة جلبت شهرة عالمية إلى Ginsberg وللعديد من الشعراء المرتبطين به. يمكن العثور على سرد لتلك الليلة في رواية كيرواك دارما بومز، يصف كيف تم جمع التغيير من الجمهور لشراء أباريق من النبيذ ، ويقرأ جينسبيرج بشغف ، وهو في حالة سكر ، وذراعه ممدودتان.

يشتهر عمل جينسبيرج الرئيسي ، "Howl" ، بجماله الافتتاحي: "رأيت أفضل عقول جيلي دمرها الجنون ، وهم يتضورون جوعاً عارياً بشكل هستيري [.]" "Howl" كان يعتبر فاضحاً في وقت نشره ، لأنه قسوة لغتها. بعد وقت قصير من نشره عام 1956 من قبل مكتبة سيتي لايتس في سان فرانسيسكو ، تم حظره بسبب الفحش. أصبح الحظر سببًا رائعًا بين المدافعين عن التعديل الأول ، وتم رفعه لاحقًا ، بعد أن أعلن القاضي كلايتون دبليو هورن أن القصيدة تمتلك قيمة فنية تعويضية. [21] أصبح جينسبيرج وشيج موراو ، مدير City Lights الذي سجن لبيعه فيلم Howl ، صديقين مدى الحياة. [46]

مراجع السيرة الذاتية في تحرير "Howl"

ادعى Ginsberg في وقت ما أن كل أعماله كانت سيرة ذاتية ممتدة (مثل Kerouac دولوز ليجند). "Howl" ليست فقط سيرة ذاتية لتجارب Ginsberg قبل عام 1955 ، ولكنها أيضًا تاريخ من Beat Generation. ادعى Ginsberg أيضًا في وقت لاحق أن جوهر "Howl" كانت مشاعره التي لم تحل بشأن والدته المصابة بالفصام. على الرغم من أن "كاديش" يتعامل بشكل أكثر صراحة مع والدته ، إلا أن "Howl" مدفوعة من نواح كثيرة بنفس المشاعر. يؤرخ "Howl" تطور العديد من الصداقات المهمة طوال حياة Ginsberg. يبدأ القصيدة بعبارة "رأيت أفضل عقول جيلي دمرها الجنون" ، مما مهد الطريق لجينسبيرج لوصف كاسادي وسولومون ، وخلدهم في الأدب الأمريكي. [40] كان هذا الجنون هو "الإصلاح الغاضب" الذي يحتاجه المجتمع ليعمل - فالجنون كان مرضه. في القصيدة ، ركز جينسبيرج على "كارل سولومون! أنا معك في روكلاند" ، وبالتالي حول سليمان إلى شخصية نموذجية تبحث عن الحرية من "السترة المستقيمة". على الرغم من أن الإشارات في معظم أشعاره تكشف الكثير عن سيرته الذاتية ، إلا أن علاقته بأعضاء آخرين من فرقة Beat Generation ، وآرائه السياسية الخاصة ، "Howl" ، أشهر قصائده ، ربما لا تزال أفضل مكان للبدء. [ بحاجة لمصدر ]

إلى باريس و "Beat Hotel" ، طنجة والهند تحرير

في عام 1957 ، فاجأ جينسبيرغ العالم الأدبي بتخليه عن سان فرانسيسكو. بعد قضاء فترة في المغرب ، انضم هو وبيتر أورلوفسكي إلى جريجوري كورسو في باريس. قدمهم كورسو إلى منزل رثّ للسكن فوق حانة في 9 شارع جوت لو كور الذي كان سيُعرف باسم فندق Beat. وسرعان ما انضم إليهم بوروز وآخرون. لقد كان وقتًا مثمرًا ومبدعًا بالنسبة لهم جميعًا. هناك ، بدأ غينسبرغ قصيدته الملحمية "كاديش" ، من تأليف كورسو قنبلة و زواج، و Burroughs (بمساعدة Ginsberg و Corso) مجتمعين غداء عار من الكتابات السابقة. تم توثيق هذه الفترة من قبل المصور هارولد تشابمان ، الذي انتقل في نفس الوقت تقريبًا ، والتقط صورًا باستمرار لسكان "الفندق" حتى إغلاقه في عام 1963. خلال الفترة من 1962 إلى 1963 ، سافر جينسبيرج وأورلوفسكي كثيرًا عبر الهند ، يعيش نصف عام في كل مرة في كلكتا (الآن كولكاتا) وبيناريس (فاراناسي). خلال هذا الوقت أيضًا ، أقام صداقات مع بعض الشعراء البنغاليين الشباب البارزين في ذلك الوقت بما في ذلك شاكتي تشاتوبادياي وسونيل جانجوبادهياي. كان لدى جينسبيرج العديد من العلاقات السياسية في الهند أبرزها بوبول جاياكار الذي ساعده في تمديد إقامته في الهند عندما كانت السلطات حريصة على طرده.

إنجلترا وتحرير تجسد الشعر الدولي

في مايو 1965 ، وصل جينسبيرج إلى لندن وعرض عليه القراءة في أي مكان مجانًا. [47] بعد وقت قصير من وصوله ، ألقى قراءة في Better Books ، والتي وصفها جيف نوتال بأنها "أول رياح شفاء لعقل جماعي شديد العطش". [47] كتب توم ماكغراث: "من الممكن أن تكون هذه لحظة مهمة جدًا في تاريخ إنجلترا - أو على الأقل في تاريخ الشعر الإنجليزي". [48]

بعد وقت قصير من قراءة المكتبة ، تم وضع خطط لتجسد الشعر الدولي ، [48] الذي أقيم في رويال ألبرت هول في لندن في 11 يونيو 1965. اجتذب الحدث جمهورًا بلغ 7000 شخص ، استمعوا إلى قراءات وعروض حية وشرائط. بواسطة مجموعة متنوعة من الشخصيات ، بما في ذلك جينسبيرج ، وأدريان ميتشل ، وألكسندر تروتشي ، وهاري فاينلايت ، وأنسيلم هولو ، وكريستوفر لوج ، وجورج ماكبيث ، وجريجوري كورسو ، ولورنس فيرلينجيتي ، ومايكل هوروفيتز ، وسيمون فينكينوج ، وسبايك هوكينز ، وتوم ماكغراث. تم تنظيم الحدث من قبل صديقة جينسبيرج ، المخرجة باربرا روبين. [49] [50]

قام بيتر وايتهيد بتوثيق الحدث على فيلم ونشره باسم شركة كليا. كما تم نشر كتاب يضم صورًا من الفيلم وبعض القصائد التي تم أداؤها تحت نفس العنوان بواسطة Lorrimer في المملكة المتحدة و Grove Press في الولايات المتحدة.

استمرار النشاط الأدبي تحرير

على الرغم من أن مصطلح "Beat" يتم تطبيقه بدقة أكبر على Ginsberg وأصدقائه المقربين (Corso و Orlovsky و Kerouac و Burroughs ، إلخ) ، فقد ارتبط مصطلح "Beat Generation" بالعديد من الشعراء الآخرين الذين التقى بهم Ginsberg وأصبحوا أصدقاء في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. يبدو أن الصداقة مع Ginsberg هي السمة الرئيسية لهذا المصطلح. قد تنطبق الصداقة مع Kerouac أو Burroughs أيضًا ، لكن كلا الكاتبين سعيا لاحقًا إلى التنصل من اسم "Beat Generation". جاء جزء من عدم رضاهم عن المصطلح من التحديد الخاطئ لجينسبيرج كقائد. لم يدّع جينسبيرغ أبدًا أنه زعيم الحركة. وادعى أن العديد من الكتاب الذين أصبح أصدقاء معهم في هذه الفترة يشاركون العديد من نفس النوايا والمواضيع. بعض هؤلاء الأصدقاء هم: ديفيد عمرام ، بوب كوفمان ديان دي بريما جيم كوهن الشعراء المرتبطين بكلية بلاك ماونتين مثل تشارلز أولسون ، روبرت كريلي ، وشعراء دينيس ليفرتوف المرتبطين بمدرسة نيويورك مثل فرانك أوهارا وكينيث كوخ . ليروي جونز قبل أن يصبح أميري بركة ، الذي كتب رسالة إلى جينسبيرغ على ورقة من ورق التواليت بعد قراءة "Howl". نشرت دار النشر المستقلة لبركة Totem Press أعمال Ginsberg المبكرة. [51] من خلال حفلة نظمها باراكا ، تم تقديم جينسبيرج إلى لانجستون هيوز بينما كانت أورنيت كولمان تعزف على الساكسفون. [52]

في وقت لاحق من حياته ، شكّل جينسبيرج جسرًا بين حركة الإيقاع في الخمسينيات والهيبيين في الستينيات ، وصادق ، من بين آخرين ، تيموثي ليري ، وكين كيسي ، وهنتر إس.طومسون ، وبوب ديلان. ألقى جينسبيرغ آخر قراءة علنية له في Booksmith ، وهو محل لبيع الكتب في حي هايت أشبوري في سان فرانسيسكو ، قبل أشهر قليلة من وفاته. [53] في عام 1993 ، زار جينسبيرج جامعة ماين في أورونو لتكريم العظيم كارل راكوسي البالغ من العمر 90 عامًا. [54]

البوذية وكريشنا تحرير

في عام 1950 ، بدأ كيرواك دراسة البوذية [55] وشارك ما تعلمه من دوايت جودارد الكتاب المقدس البوذي مع جينسبيرج. [55] سمع جينسبيرج لأول مرة عن الحقائق النبيلة الأربع وسوترا مثل الماس سوترا في ذلك الوقت. [55]

بدأت رحلة Ginsberg الروحية في وقت مبكر برؤاه العفوية ، واستمرت برحلة مبكرة إلى الهند مع Gary Snyder. [55] كان سنايدر قد أمضى وقتًا في كيوتو سابقًا للدراسة في معهد زن الأول في دير دايتوكو-جي. [55] في مرحلة ما ، ردد سنايدر أغنية Prajnaparamita ، والتي حسب كلمات جينسبيرغ "فجر ذهني". [55] أثار اهتمامه ، سافر جينسبيرج للقاء الدالاي لاما بالإضافة إلى كارمابا في دير رومتيك.[55] في رحلته ، التقى جينسبيرج بدودجوم رينبوتشي في كاليمبونج ، الذي علمه: "إذا رأيت شيئًا فظيعًا ، فلا تتشبث به ، وإذا رأيت شيئًا جميلًا ، فلا تتشبث به". [55]

بعد العودة إلى الولايات المتحدة ، أدى لقاء صدفة في أحد شوارع مدينة نيويورك مع تشوجيام ترونجبا رينبوتشي (كلاهما حاول ركوب نفس سيارة الأجرة) ، [56] سيد بوذي كاغيو ونينغما التبتيين ، مما جعل ترونجبا صديقًا له طوال حياته معلم. [55] ساعد جينسبيرج ترونجبا والشاعرة في نيويورك آن والدمان في تأسيس مدرسة جاك كيرواك للشعراء المنزوعة الجسد في جامعة ناروبا في بولدر ، كولورادو. [57]

شارك Ginsberg أيضًا مع Krishnaism. كان قد بدأ في دمج ترديد شعار هير كريشنا في ممارسته الدينية في منتصف الستينيات. بعد أن علم أن A. تم توثيق هذه العلاقة من قبل Satsvarupa dasa Goswami في تقرير سيرته الذاتية سريلا برابوبادا ليلامرتا. تبرع Ginsberg بالمال والمواد وسمعته لمساعدة Swami في إنشاء المعبد الأول ، وقام بجولة معه للترويج لقضيته. [58]

على الرغم من عدم موافقته على العديد من المحظورات المطلوبة من Bhaktivedanta Swami ، غالبًا ما غنى Ginsberg شعار Hare Krishna علنًا كجزء من فلسفته [59] وأعلن أنه جلب حالة من النشوة. [60] كان سعيدًا لأن بهاكتيفيدانتا سوامي ، سوامي أصيل من الهند ، كان يحاول الآن نشر الهتاف في أمريكا. جنبا إلى جنب مع إيديولوجيين آخرين للثقافة المضادة مثل تيموثي ليري ، وجاري سنايدر ، وآلان واتس ، كان غينسبرغ يأمل في دمج Bhaktivedanta Swami وهتافه في حركة الهيبيين ، ووافق على المشاركة في حفل Mantra-Rock Dance وتقديم سوامي إلى Haight مجتمع الهبي أشبوري. [59] [61] [ملحوظة 1]

في 17 يناير 1967 ، ساعد Ginsberg في تخطيط وتنظيم حفل استقبال لـ Bhaktivedanta Swami في مطار سان فرانسيسكو الدولي ، حيث استقبل خمسون إلى مائة من الهيبيين السوامي وهم يهتفون هير كريشنا في صالة المطار مع الزهور في أيديهم. [62] [ملحوظة 2] لمزيد من الدعم والترويج لرسالة بهاكتيفينداتا سوامي وترديدها في سان فرانسيسكو ، وافق ألين جينسبيرج على حضور رقص مانترا روك ، وهو حدث موسيقي عقد عام 1967 في قاعة أفالون في معبد سان فرانسيسكو هير كريشنا. وقد تميزت ببعض فرق الروك الرائدة في ذلك الوقت: Big Brother والشركة القابضة مع جانيس جوبلين ، و Grateful Dead ، و Moby Grape ، الذين قدموا عروضهم هناك جنبًا إلى جنب مع مؤسس Hare Krishna Bhaktivedanta Swami وتبرع بالعائدات إلى معبد Krishna. قدم Ginsberg Bhaktivedanta Swami إلى حوالي ثلاثة آلاف من الهيبيين في الجمهور وقاد ترديد شعار Hare Krishna. [63] [64] [65]

كانت الموسيقى والغناء جزءًا مهمًا من توصيل Ginsberg الحي أثناء قراءات الشعر. [66] غالبًا ما رافق نفسه على آلة الأرغن ، وغالبًا ما كان يرافقه عازف جيتار. يُعتقد أن الشاعر الهندي والبوذي ناجارجون قد أدخل جينسبيرغ إلى الأرغن في باناراس. وفقًا لملاي روي شودري ، صقل جينسبيرغ ممارسته أثناء التعلم من أقاربه ، بما في ذلك ابن عمه سافيتري بانيرجي. [67] عندما سأل جينسبيرج عما إذا كان بإمكانه غناء أغنية في مدح اللورد كريشنا في البرنامج التلفزيوني لـ William F. خط النار في 3 سبتمبر 1968 ، انضم باكلي وهتف الشاعر ببطء وهو يعزف على آلة الأرغن. وفقًا لريتشارد بروكيسر ، أحد شركاء باكلي ، علق المضيف بأنه "أكثر كريشنا لم يسبق له مثيل". [68]

في عام 1967 Human Be-In في منتزه غولدن غيت في سان فرانسيسكو ، وفي المؤتمر الوطني للحزب الديمقراطي لعام 1968 في شيكاغو ، وحشد النمر الأسود عام 1970 في حرم جامعة ييل ، هتف ألين "أوم" مرارًا وتكرارًا عبر نظام صوتي لساعات متتالية. [69]

جلب Ginsberg المزيد من التغني إلى عالم موسيقى الروك أند رول عندما تلا قلب Sutra في أغنية "Ghetto Defendant". ظهرت الأغنية في ألبوم Combat Rock عام 1982 لفرقة The Clash البريطانية.

اتصل جينسبيرج بشعراء البنغال الجائعين ، وخاصة الملايو روي تشودري ، الذي قدم جينسبيرج للأسماك الثلاثة برأس واحد للإمبراطور الهندي جلال الدين محمد أكبر. ترمز الأسماك الثلاثة إلى التعايش بين كل الفكر والفلسفة والدين. [70]

على الرغم من انجذاب جينسبيرج إلى الأديان الشرقية ، فإن الصحفية جين كرامر تجادل بأنه ، مثل ويتمان ، تمسك "بعلامة تجارية أمريكية من التصوف" التي كانت "متجذرة في الإنسانية وفي مثال رومانسي ورؤيوي للتناغم بين الرجال". [71]

المرض والموت تحرير

في عام 1960 ، عولج من مرض استوائي ، ويُعتقد أنه أصيب بالتهاب الكبد من إبرة غير معقمة أعطاها طبيب ، والتي لعبت دورًا في وفاته بعد 37 عامًا. [72] كان غينسبرغ مدخنًا طوال حياته ، وعلى الرغم من أنه حاول الإقلاع عن التدخين لأسباب صحية ودينية ، إلا أن جدول أعماله المزدحم في حياته اللاحقة جعل الأمر صعبًا ، ودائمًا ما عاد إلى التدخين.

في السبعينيات من القرن الماضي ، عانى جينسبرج من سكتين دماغيتين طفيفتين تم تشخيصهما لأول مرة على أنهما شلل بيل ، مما تسبب له في شلل كبير وتدلي مثل السكتة الدماغية في عضلات جانب واحد من وجهه.

في وقت لاحق من حياته ، عانى أيضًا من أمراض بسيطة مثل ارتفاع ضغط الدم. كانت العديد من هذه الأعراض مرتبطة بالتوتر ، لكنه لم يبطئ جدوله. [73]

في عام 1986 ، حصل Ginsberg على جائزة Golden Wreath من مهرجان Struga Poetry Evenings الدولي في مقدونيا ، وهو ثاني شاعر أمريكي يحصل على هذا اللقب منذ دبليو إتش أودن. في Struga ، التقى Ginsberg بالفائزين الآخرين في Golden Wreath ، بولات Okudzhava و Andrei Voznesensky.

في عام 1989 ، ظهر Ginsberg في فيلم Rosa von Praunheim الحائز على جائزة الصمت = الموت حول كفاح الفنانين المثليين في مدينة نيويورك من أجل التثقيف حول الإيدز وحقوق المصابين بفيروس نقص المناعة البشرية. [74]

في عام 1993 ، عين وزير الثقافة الفرنسي جينسبيرج وسامًا في الفنون والآداب.

واصل جينسبيرغ مساعدة أصدقائه قدر استطاعته: فقد أعطى المال لهربرت هونكي من جيبه الخاص ، وزود جاره آرثر راسل بانتظام بسلك تمديد لتشغيل إعداد التسجيل في منزله ، [75] [76] وإيواء كسر مدمن المخدرات هاري سميث.

باستثناء ظهور ضيف خاص في NYU Poetry Slam في 20 فبراير 1997 ، أعطى Ginsberg ما يعتقد أنه قراءته الأخيرة في The Booksmith في سان فرانسيسكو في 16 ديسمبر 1996.

بعد عودته إلى المنزل من المستشفى للمرة الأخيرة ، حيث عولج دون جدوى من قصور القلب الاحتقاني ، واصل جينسبيرج إجراء مكالمات هاتفية ليقول وداعًا للجميع تقريبًا في دفتر العناوين الخاص به. بعض المكالمات الهاتفية ، بما في ذلك مكالمة مع جوني ديب ، كانت حزينة وانقطعها البكاء ، وأخرى كانت سعيدة ومتفائلة. [77] واصل جينسبيرغ الكتابة خلال مرضه الأخير ، مع قصيدته الأخيرة ، "أشياء لن أفعلها (الحنين)" ، والتي كتبت في 30 مارس.

توفي في 5 أبريل 1997 ، محاطًا بالعائلة والأصدقاء في دور علوي في إيست فيليدج في مانهاتن ، واستسلم لسرطان الكبد بسبب مضاعفات التهاب الكبد عن عمر يناهز 70 عامًا. لتقديم احترامهم. [79] تم حرقه ودفن رماده في قطعة أرض عائلته في مقبرة جوميل تشيسيد في نيوارك. [80] [81] نجا أورلوفسكي.

في عام 1998 ، قرأ العديد من الكتاب ، بما في ذلك Catfish McDaris ، في تجمع في مزرعة Ginsberg لتكريم Allen and the Beats. [82]

حسن النية الصيد (تم إصداره في ديسمبر 1997) تم تكريسه لـ Ginsberg ، وكذلك Burroughs ، الذي توفي بعد أربعة أشهر. [83]

تحرير الكلام الحر

إن استعداد جينسبيرج للحديث عن مواضيع محظورة جعله شخصية مثيرة للجدل خلال الخمسينيات المحافظة ، وشخصية مهمة في الستينيات. في منتصف الخمسينيات من القرن الماضي ، لم تكن أي شركة نشر ذات سمعة طيبة تفكر في النشر عواء. في ذلك الوقت ، كان مثل هذا "الحديث الجنسي" يعمل في عواء اعتبره البعض مبتذلاً أو حتى شكلًا من أشكال المواد الإباحية ، ويمكن مقاضاته بموجب القانون. [40] استخدم جينسبيرغ عبارات مثل "الحقير" و "مارس الجنس في المؤخرة" و "العضو التناسلي النسوي" كجزء من تصوير القصيدة لجوانب مختلفة من الثقافة الأمريكية. تم حظر العديد من الكتب التي ناقشت الجنس في ذلك الوقت ، بما في ذلك عاشق سيدة تشاتيرلي. [40] الجنس الذي وصفه جينسبيرج لا يصور الجنس بين الأزواج من جنسين مختلفين ، أو حتى العشاق القدامى. بدلا من ذلك ، صور جينسبيرج الجنس العرضي. [40] على سبيل المثال ، في عواءجينسبيرغ يمتدح الرجل "الذي حلى خطف مليون فتاة". استخدم جينسبرج أوصافًا جريئة ولغة جنسية صريحة ، مشيرًا إلى الرجل "الذي استرخى جائعًا ووحيدًا في هيوستن يبحث عن موسيقى الجاز أو الجنس أو الحساء." في شعره ، ناقش جينسبرج أيضًا موضوع المثلية الجنسية الذي كان محظورًا. اللغة الجنسية الصريحة التي ملأت عواء أدى في النهاية إلى محاكمة مهمة بشأن قضايا التعديل الأول. نشأ ناشر جينسبيرج بتهمة نشر مواد إباحية ، وأدت النتيجة إلى قيام قاضٍ برفض التهم ، لأن القصيدة تحمل "تعويض الأهمية الاجتماعية" ، [84] وبالتالي وضع سابقة قانونية مهمة. استمر Ginsberg في طرح الموضوعات المثيرة للجدل طوال السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات. من عام 1970 إلى عام 1996 ، كان Ginsberg لديه ارتباط طويل الأمد مع PEN American Center مع جهود للدفاع عن حرية التعبير. عند شرح كيفية تعامله مع الموضوعات المثيرة للجدل ، غالبًا ما أشار إلى هربرت هونكي: قال إنه عندما تعرف على هونكي لأول مرة في الأربعينيات من القرن الماضي ، رأى جينسبيرج أنه مريض من إدمانه على الهيروين ، ولكن في ذلك الوقت كان الهيروين موضوعًا محظورًا و لم يكن لدى Huncke مكان يذهب إليه للحصول على المساعدة. [85]

دور في احتجاجات حرب فيتنام تحرير

كان غينسبرغ أحد الموقعين على البيان المناهض للحرب بعنوان "دعوة لمقاومة السلطة غير الشرعية" ، والذي تم تداوله بين مقاومات التجنيد في عام 1967 من قبل أعضاء الجماعة الفكرية الراديكالية المقاومة. ومن بين الموقعين الآخرين وأعضاء RESIST ميتشل جودمان ، وهنري براون ، ودينيس ليفرتوف ، ونوام تشومسكي ، وويليام سلون كوفين ، ودوايت ماكدونالد ، وروبرت لويل ، ونورمان ميلر. [86] [87] في عام 1968 ، وقع جينسبيرج على تعهد "احتجاج الكتاب والمحررين الضريبي على الحرب" ، متعهداً برفض دفع الضرائب احتجاجًا على حرب فيتنام ، [88] وأصبح فيما بعد راعيًا لمشروع مقاومة ضرائب الحرب ، والذي مارس ودافع عن المقاومة الضريبية كشكل من أشكال الاحتجاج المناهض للحرب. [89]

كان حاضرًا ليلة شغب متنزه تومبكينز سكوير (1988) وقدم تقريرًا عن شاهد عيان اوقات نيويورك. [90]

العلاقة بالشيوعية تحرير

تحدث جينسبيرج بصراحة عن صلاته بالشيوعية وإعجابه بالأبطال الشيوعيين السابقين والحركة العمالية في وقت كانت فيه الفزع الأحمر والمكارثية لا تزال مستعرة. لقد أعجب فيدل كاسترو والعديد من الشخصيات الماركسية الأخرى من القرن العشرين. [91] [92] في "أمريكا" (1956) ، كتب جينسبيرج: "أمريكا ، كنت شيوعيًا عندما كنت طفلاً ، لست آسفًا". ادعى كاتب السيرة الذاتية جوناه راسكين أنه على الرغم من معارضته الشديدة في كثير من الأحيان للأرثوذكسية الشيوعية ، إلا أن جينسبيرغ يحمل "نسخته الخاصة من الشيوعية". [93] من ناحية أخرى ، عندما اتهم دونالد مانيس ، سياسي من مدينة نيويورك ، جينسبيرغ علانية بأنه عضو في الحزب الشيوعي ، اعترض جينسبيرج قائلاً: "في الحقيقة أنا لست عضوًا في الحزب الشيوعي" ، ولست مكرسًا للإطاحة بحكومة الولايات المتحدة أو أي حكومة بالعنف. يجب أن أقول إنني لا أرى فرقًا كبيرًا بين الحكومات المسلحة والعنيفة على حد سواء الشيوعية والرأسمالية التي لاحظتها ". [94]

سافر جينسبيرج إلى عدة دول شيوعية للترويج لحرية التعبير. وادعى أن الدول الشيوعية ، مثل الصين ، رحبت به لأنها اعتقدت أنه عدو للرأسمالية ، لكنها غالبًا ما انقلبت ضده عندما رأته مسببًا للمتاعب. على سبيل المثال ، في عام 1965 تم ترحيل Ginsberg من كوبا لاحتجاجه علنا ​​على اضطهاد المثليين جنسيا. [95] أرسله الكوبيون إلى تشيكوسلوفاكيا ، حيث بعد أسبوع واحد من تسميته مجلس كرال ("ملك مايو" ، [96] احتفال الطلاب ، احتفالًا بالربيع والحياة الطلابية) ، تم القبض على جينسبيرج بتهمة تعاطي المخدرات والسكر العام ، وصادرت وكالة الأمن StB العديد من كتاباته ، التي اعتبروها بذيئة وخطير أخلاقيا. ثم تم ترحيل جينسبيرج من تشيكوسلوفاكيا في 7 مايو 1965 ، [95] [97] بأمر من StB. [98] يشير فاكلاف هافيل إلى جينسبيرج كمصدر إلهام مهم. [99]

تحرير حقوق المثليين

كانت إحدى المساهمات التي غالبًا ما تعتبر الأكثر أهمية والأكثر إثارة للجدل هي انفتاحه حول المثلية الجنسية. كان Ginsberg من أوائل المؤيدين للحرية للمثليين. في عام 1943 ، اكتشف في نفسه "جبال من الشذوذ الجنسي". وقد عبر عن هذه الرغبة بصراحة وبيان في شعره. [100] كما أنه سجل مذكرة بشأن زواج المثليين بإدراج بيتر أورلوفسكي ، رفيقه مدى الحياة ، كزوجته في من يكون من دخول. رأى الكتاب المثليون اللاحقون حديثه الصريح عن المثلية الجنسية كمدخل للتحدث بصراحة وصدق عن شيء ما في كثير من الأحيان قبل التلميح إليه أو التحدث عنه بشكل مجازي. [85]

في كتابته عن النشاط الجنسي بتفاصيل تصويرية وفي استخدامه المتكرر للغة التي يُنظر إليها على أنها غير لائقة ، تحدى - وفي النهاية غير - قوانين الفاحشة. كان مؤيدًا قويًا للآخرين الذين تحد تعبيرهم قوانين الفاحشة (وليام س. بوروز وليني بروس ، على سبيل المثال).

الارتباط مع NAMBLA Edit

كان Ginsberg مؤيدًا وعضوًا في جمعية حب الرجل / الصبي في أمريكا الشمالية (NAMBLA) ، وهي منظمة للدفاع عن ميول الأطفال والشذوذ الجنسي في الولايات المتحدة تعمل على إلغاء قوانين سن الرضا وإضفاء الشرعية على العلاقات الجنسية بين البالغين والأطفال. [101] بقوله إنه انضم إلى منظمة "دفاعًا عن حرية التعبير" ، [102] صرح جينسبيرج: "الهجمات على NAMBLA كريهة الرائحة من السياسة ، والبحث عن الساحرات من أجل الربح ، وعدم روح الدعابة ، والغرور ، والغضب والجهل. أنا عضو في NAMBLA لأنني أحب الأولاد أيضًا - كل شخص لديه القليل من الإنسانية ". [103] في عام 1994 ، ظهر جينسبرج في فيلم وثائقي بعنوان NAMBLA يسمى صقر الدجاج: الرجال الذين يحبون الأولاد (يلعب على المصطلح العامي للذكور المثليين "صقر الدجاج") ، حيث قرأ "قصيدة مصورة للشباب". [101]

في كتابها عام 2002 حسرة، ادعى Andrea Dworkin أن Ginsberg لديه دوافع خفية للتحالف مع NAMBLA:

في عام 1982 ، ذكرت الصحف في عناوين ضخمة أن المحكمة العليا قضت بعدم قانونية المواد الإباحية للأطفال. شعرت بسعادة غامرة. كنت أعرف أن ألين لن يكون كذلك. أعتقد أنه كان مدنيًا ليبراليًا. لكنه في الواقع كان شاذًا للأطفال. لم يكن ينتمي إلى جمعية حب الرجل / الفتى في أمريكا الشمالية بسبب بعض الاقتناع المجنون المجرد بأن صوتها يجب أن يُسمع. لقد عنى هذا. أخذت هذا مما قاله ألن لي مباشرة ، وليس من بعض الاستدلالات التي قدمتها. لقد كان عدوانيًا بشكل استثنائي بشأن حقه في ممارسة الجنس مع الأطفال وسعيه المستمر إلى الأولاد دون السن القانونية. [104]

إزالة الغموض عن الأدوية تحرير

تحدث جينسبيرج كثيرًا عن تعاطي المخدرات. قام بتنظيم فرع مدينة نيويورك من LeMar (إضفاء الشرعية على الماريجوانا). [105] طوال الستينيات ، قام بدور نشط في إزالة الغموض عن عقار إل إس دي ، وعمل مع تيموثي ليري على تعزيز استخدامه المشترك. ظل لعقود عديدة مدافعًا عن تقنين الماريجوانا ، وفي الوقت نفسه حذر جمهوره من مخاطر التبغ في بلده. ضع قطعة قماش سجائر (لا تدخن): "لا تدخن ، لا تدخن النيكوتين ، لا تدخن النيكوتين لا / لا تدخن المنشطات الرسمية Dope Smoke Dope Dope." [106]

تحرير تهريب المخدرات لوكالة المخابرات المركزية

عمل جينسبيرج بشكل وثيق مع ألفريد دبليو ماكوي [107] على كتاب الأخير سياسة الهيروين في جنوب شرق آسيا، والتي ادعت أن وكالة المخابرات المركزية كانت متورطة عن علم في إنتاج الهيروين في المثلث الذهبي لبورما وتايلاند ولاوس. [108] بالإضافة إلى العمل مع مكوي ، واجه جينسبيرج شخصيًا ريتشارد هيلمز ، مدير وكالة المخابرات المركزية في السبعينيات ، بشأن هذه المسألة ، لكن هيلمز نفى أن يكون لوكالة المخابرات المركزية أي علاقة ببيع المخدرات غير المشروعة. [107] [109] كتب ألين العديد من المقالات والمقالات ، بحثًا وجمع أدلة على تورط وكالة المخابرات المركزية المزعومة في تهريب المخدرات ، لكن الأمر استغرق عشر سنوات ، ونشر كتاب ماكوي في عام 1972 ، قبل أن يأخذه أي شخص على محمل الجد. [107] في عام 1978 ، تلقى جينسبيرغ ملاحظة من رئيس تحرير مجلة اوقات نيويورك، معتذرًا عن عدم أخذ ادعاءاته على محمل الجد. [110] يتم تناول الموضوع السياسي في أغنيته / قصيدته "CIA Dope calypso". ردت وزارة الخارجية الأمريكية على مزاعم مكوي الأولية قائلة إنها "لم تتمكن من العثور على أي دليل لإثباتها ، ناهيك عن دليل". [111] التحقيقات اللاحقة من قبل المفتش العام لوكالة المخابرات المركزية ، [112] لجنة الشؤون الخارجية بمجلس النواب الأمريكي ، [113] ولجنة مجلس الشيوخ الأمريكية المختارة لدراسة العمليات الحكومية فيما يتعلق بالأنشطة الاستخباراتية ، والمعروفة أيضًا باسم لجنة الكنيسة ، [114] ] وجدت أيضًا أن التهم لا أساس لها من الصحة.

كُتب معظم شعر جينسبيرج في وقت مبكر جدًا بقافية رسمية ومقاييس مثل تلك الخاصة بوالده ومعبوده ويليام بليك. وقد ألهمه إعجابه بكتابة جاك كيرواك أن يأخذ الشعر بجدية أكبر. في عام 1955 ، بناءً على نصيحة طبيب نفسي ، ترك Ginsberg عالم العمل ليكرس حياته كلها للشعر. [ بحاجة لمصدر ] بعد فترة وجيزة ، كتب عواء، القصيدة التي جلبته ومعاصريه من جيل البيت إلى الاهتمام الوطني وسمحت له بالعيش كشاعر محترف لبقية حياته. في وقت لاحق من حياته ، دخل جينسبيرج إلى الأوساط الأكاديمية ، حيث قام بتدريس الشعر كأستاذ متميز للغة الإنجليزية في كلية بروكلين من عام 1986 حتى وفاته. [115]

إلهام من الأصدقاء تحرير

ادعى Ginsberg طوال حياته أن أكبر مصدر إلهام له كان مفهوم Kerouac عن "النثر التلقائي". كان يعتقد أن الأدب يجب أن يأتي من الروح دون قيود واعية. كان Ginsberg أكثر عرضة للمراجعة من Kerouac. على سبيل المثال ، عندما رأى Kerouac المسودة الأولى لـ عواء لم يعجبه حقيقة أن Ginsberg قد أجرى تغييرات تحريرية بالقلم الرصاص (على سبيل المثال ، نقل كلمة "negro" و "angry" في السطر الأول). كتب كيرواك فقط مفاهيمه عن النثر العفوي بناءً على إصرار جينسبيرج لأن جينسبيرغ أراد أن يتعلم كيفية تطبيق التقنية على شعره. [21]

مصدر الإلهام عواء كان صديق جينسبيرج ، كارل سولومون ، و عواء مكرس له. كان سليمان من المتحمسين للدادائية والسريالية (قدم جينسبيرج إلى أرتود) الذي عانى من نوبات من الاكتئاب السريري. أراد سليمان الانتحار ، لكنه اعتقد أن أحد أشكال الانتحار المناسب للدادائية هو الذهاب إلى مؤسسة عقلية والمطالبة بإجراء عملية جراحية للفص. رفضت المؤسسة تقديم العلاج له ، بما في ذلك العلاج بالصدمات الكهربائية. جزء كبير من الجزء الأخير من الجزء الأول من عواء هو وصف لهذا.

استخدم Ginsberg سليمان كمثال على كل أولئك الذين سقطوا بواسطة آلة "Moloch". مولوك ، الذي يتوجه إليه القسم الثاني ، هو إله شرقي كان يضحى بالأطفال من أجله. ربما حصل جينسبيرج على الاسم من قصيدة كينيث ريكسروث "أنت سوف لا تقتل" ، قصيدة عن وفاة ديلان توماس ، أحد أبطال جينسبيرج. تم ذكر مولوك عدة مرات في التوراة والإشارات إلى خلفية جينسبيرج اليهودية متكررة في عمله. قال جينسبيرغ إن صورة مولوك مستوحاة من رؤى البيوت التي كان يمتلكها لفندق فرانسيس دريك في سان فرانسيسكو والتي بدت له على أنها جمجمة اتخذها كرمز للمدينة (ليس على وجه التحديد سان فرانسيسكو ، ولكن جميع المدن). اعترف Ginsberg لاحقًا في العديد من المنشورات والمقابلات بأن وراء رؤى فندق Francis Drake كانت ذكريات لفيلم Moloch of Fritz Lang متروبوليس (1927) وروايات ليند وارد المنقوشة على الخشب. [116] تم تفسير مولوك لاحقًا على أنه أي نظام تحكم ، بما في ذلك المجتمع المطابق لأمريكا ما بعد الحرب العالمية الثانية ، والذي يركز على المكاسب المادية ، والتي كثيرًا ما ألقى جينسبيرغ باللوم عليها في تدمير كل من هم خارج الأعراف المجتمعية. [21]

كما حرص على التأكيد على أن مولوخ جزء من الإنسانية في جوانب متعددة ، في ذلك القرار يعصي أنظمة السيطرة التي تم إنشاؤها اجتماعيًا - وبالتالي تتعارض مع مولوك - هي شكل من أشكال التدمير الذاتي. العديد من الشخصيات التي يشير إليها Ginsberg عواء، مثل نيل كاسادي وهربرت هانك ، دمروا أنفسهم من خلال الإفراط في تعاطي المخدرات أو نمط الحياة البرية بشكل عام. الجوانب الشخصية ل عواء ربما لا تقل أهمية عن الجوانب السياسية. كارل سولومون ، المثال الرئيسي لـ "أفضل عقل" دمره تحدي المجتمع ، مرتبط بأم جينسبيرج المصابة بالفصام: تأتي الجملة "مع الأم التي تمارس الجنس أخيرًا" بعد مقطع طويل عن كارل سولومون ، وفي الجزء الثالث ، يقول جينسبيرج: " أنا معك في روكلاند حيث تقلد ظل والدتي ". اعترف Ginsberg في وقت لاحق أن الدافع للكتابة عواء كان مدفوعًا بالتعاطف مع والدته المريضة ، وهي قضية لم يكن مستعدًا بعد للتعامل معها بشكل مباشر. تعامل معها مباشرة مع 1959 كاديش، [21] التي تمت قراءتها لأول مرة في اجتماع عامل كاثوليكي ليلة الجمعة ، ربما بسبب ارتباطاتها مع توماس ميرتون. [117]

الإلهام من الموجهين والأصنام تحرير

تأثر شعر جينسبيرج بشدة بالحداثة (والأهم من ذلك الأسلوب الأمريكي للحداثة الذي ابتكره ويليام كارلوس ويليامز) ، والرومانسية (على وجه التحديد ويليام بليك وجون كيتس) ، وإيقاع الجاز وإيقاعه (تحديدًا موسيقى البوب ​​مثل تشارلي باركر) ، وممارسته البوذية Kagyu وخلفيته اليهودية. اعتبر نفسه أنه ورث الوشاح الشعري البصري الذي تسلمه من الشاعر والفنان الإنجليزي ويليام بليك ، والشاعر الأمريكي والت ويتمان والشاعر الإسباني فيديريكو غارسيا لوركا. إن قوة شعر جينسبيرج ، وبحثها ، وتركيزها الاستقصائي ، وخطوطها الطويلة والمضيئة ، بالإضافة إلى وفرة العالم الجديد ، كلها تعكس استمرارية الإلهام الذي ادعى. [21] [85] [99]

تراسل مع ويليام كارلوس ويليامز ، الذي كان آنذاك في منتصف كتابة قصيدته الملحمية باترسون عن المدينة الصناعية القريبة من منزله. بعد حضور قراءة ويليامز ، أرسل جينسبيرغ للشاعر الأكبر عددًا من قصائده وكتب رسالة تمهيدية. كانت معظم هذه القصائد المبكرة مُقَفَّاة ومُقايسة وتضمنت ضمائر قديمة مثل "thee". كره ويليامز القصائد وقال لجينسبيرج: "في هذا الوضع الكمال أساسي ، وهذه القصائد ليست مثالية". [21] [85] [99]

على الرغم من أنه لم يعجبه هذه القصائد المبكرة ، فقد أحب ويليامز الحماسة في خطاب جينسبيرج. قام بتضمين الرسالة في جزء لاحق من باترسون. شجع جينسبيرج على عدم تقليد السادة القدامى ، ولكن التحدث بصوته وصوت الأمريكيين العاديين. من ويليامز ، تعلم جينسبيرج التركيز على الصور المرئية القوية ، بما يتماشى مع شعار ويليامز الخاص "لا أفكار إلا في الأشياء". أدت دراسة أسلوب ويليامز إلى تحول هائل من العمل الشكلي المبكر إلى أسلوب الشعر الحر العامي الفضفاض. تشمل قصائد الاختراق المبكر ساعة غداء عامل البناء و سجل الحلم. [21] [99]

قدم كارل سولومون جينسبيرج إلى أعمال أنطونين أرتود (لعمل دينونة الله و فان جوخ: الرجل الذي انتحر المجتمع) وجان جينيه (سيدة الزهور). قدمه فيليب لامانتيا إلى سرياليين آخرين واستمر تأثير السريالية (على سبيل المثال ، استلهمت أقسام "كاديش" من أندريه بريتون الاتحاد الحر). ادعى Ginsberg أن التكرار الجوهري ل عواء وقصائد أخرى مستوحاة من كريستوفر سمارت في قصائد مثل يوبيلات اجنو. ادعى جينسبيرج أيضًا أن هناك تأثيرات أخرى أكثر تقليدية ، مثل: فرانز كافكا ، وهيرمان ميلفيل ، وفيودور دوستويفسكي ، وإدغار آلان بو ، وإميلي ديكنسون. [21] [85]

أجرى جينسبيرج أيضًا دراسة مكثفة عن الهايكو ولوحات بول سيزان ، والتي قام من خلالها بتكييف مفهوم مهم لعمله ، والذي أسماه ركلة مقلة العين. لاحظ أثناء مشاهدته لوحات سيزان أنه عندما تنتقل العين من لون إلى لون متباين ، تتشنج العين أو "ترتطم". وبالمثل ، اكتشف أن التناقض بين نقيضين ظاهرين كان سمة مشتركة في الهايكو. استخدم Ginsberg هذه التقنية في شعره ، وجمع صورتين مختلفتين تمامًا: شيء ضعيف بشيء قوي ، قطعة أثرية من الثقافة العالية مع قطعة أثرية من الثقافة المنخفضة ، شيء مقدس بشيء غير مقدس. المثال الأكثر استخدامًا هو Ginsberg "صندوق الموسيقى الهيدروجين" (والذي أصبح فيما بعد عنوانًا لدورة أغنية قام بتأليفها Philip Glass مع كلمات مستمدة من قصائد Ginsberg). مثال آخر هو ملاحظة جينسبيرج حول بوب ديلان خلال جولة ديلان المحمومة والمكثفة في الغيتار الكهربائي عام 1966 ، والتي يغذيها مزيج من الأمفيتامينات ، [118] المواد الأفيونية ، [119] الكحول ، [120] والمخدرات ، [121] باعتباره ديكسيدرين مهرج. تظهر العبارتان "ركلة مقلة العين" و "صندوق موسيقى الهيدروجين" في عواء، وكذلك اقتباس مباشر من سيزان: "Pater Omnipotens Aeterna Deus". [85]

إلهام من الموسيقى تحرير

وجد ألين جينسبيرغ أيضًا مصدر إلهام في الموسيقى. غالبًا ما كان يشتمل على الموسيقى في شعره ، مؤلفًا دائمًا ألحانه على أرغن هندي قديم ، والذي غالبًا ما كان يعزف خلال قراءاته. [122] كتب وسجل الموسيقى لمرافقة ويليام بليك أغاني البراءة و أغاني الخبرة. كما سجل حفنة من الألبومات الأخرى. لإنشاء موسيقى لـ عواء و ويتشيتا فورتكس سوترا كان يعمل مع الملحن البسيط ، فيليب جلاس.

عمل جينسبيرج مع فنانين مثل بوب ديلان وكلاش وباتي سميث وفيل أوش وفوغز ، واستلهمهم منه وألهمهم. [43] عمل مع ديلان في العديد من المشاريع وحافظ على صداقته معه على مدار سنوات عديدة. [124]

في عام 1996 ، سجل أيضًا أغنية شارك في كتابتها مع بول مكارتني وفيليب جلاس ، "The Ballad of the Skeletons" ، [125] والتي وصلت إلى المرتبة 8 في Triple J Hottest 100 لذلك العام.

أسلوب وتقنية تحرير

من خلال دراسة أصنامه ومرشديه وإلهام أصدقائه - ناهيك عن تجاربه الخاصة - طور Ginsberg أسلوبًا فرديًا يمكن التعرف عليه بسهولة على أنه Ginsbergian. [126] ذكر جينسبيرج أن خط ويتمان الطويل كان أسلوبًا ديناميكيًا لم يجرؤ عدد قليل من الشعراء الآخرين على تطويره أكثر ، وغالبًا ما يُقارن ويتمان أيضًا بجينسبيرج نظرًا لأن جوانب شعرهم جنسية للشكل الذكوري. [21] [85] [99]

تحتوي العديد من تجارب Ginsberg المبكرة على الخطوط الطويلة على نوع من الجاذبية ، وتكرار "قاعدة ثابتة" (على سبيل المثال ، "who" in عواء، "أمريكا" في أمريكا) وقد أصبح هذا سمة مميزة لأسلوب Ginsberg. [ بحاجة لمصدر ] قال لاحقًا إن هذا كان عكازًا لأنه كان يفتقر إلى الثقة في أنه لم يثق بعد في "الطيران الحر". [127] في الستينيات ، بعد توظيفه في بعض أقسام كاديش ("caw" على سبيل المثال) هو ، في معظم الأحيان ، تخلى عن الشكل الجشع. [85] [99]

أصبحت العديد من تجاربه السابقة مع أساليب تنسيق القصائد ككل جوانب منتظمة لأسلوبه في القصائد اللاحقة. في المسودة الأصلية لـ عواء، كل سطر في شكل "ثلاثي متدرج" يذكرنا ويليام كارلوس ويليامز. [128] ومع ذلك ، فقد تخلى عن "الثلاثي المتدرج" عندما طور خطه الطويل على الرغم من ظهور الخطوط المتدرجة لاحقًا ، والأهم من ذلك في قصص السفر في سقوط أمريكا. [ بحاجة لمصدر ] عواء و كاديش، يمكن القول إن أهم قصيدتين له ، تم تنظيمهما كهرم مقلوب ، مع أقسام أكبر تؤدي إلى أقسام أصغر. في أمريكا، جرب أيضًا مزيجًا من الخطوط الأطول والأقصر. [85] [99]

استخدم أسلوب جينسبيرج الناضج العديد من التقنيات المحددة والمتطورة للغاية ، والتي عبر عنها في "الشعارات الشعرية" التي استخدمها في تعليمه حول ناروبا. كان من أبرز هذه العناصر إدراج ارتباطاته العقلية غير المعدلة من أجل الكشف عن العقل في العمل ("الفكر الأول ، أفضل الفكر". "العقل رشيق ، الفكر رشيق.") لقد فضل التعبير من خلال التفاصيل الجسدية المرصودة بعناية بدلاً من التجريد. عبارات ("اعرض ، لا تقل". "لا توجد أفكار إلا في الأشياء".)

في عواء وفي شعره الآخر ، استوحى جينسبيرغ الإلهام من أسلوب الشعر الملحمي الحر للشاعر الأمريكي في القرن التاسع عشر والت ويتمان. [130] كتب كلاهما بشغف عن الوعد (والخيانة) للديمقراطية الأمريكية ، والأهمية المركزية للتجربة الإيروتيكية ، والبحث الروحي عن حقيقة الوجود اليومي. J.D McClatchy محرر مجلة مراجعة ييل، الذي أطلق عليه جينسبيرج "الشاعر الأمريكي الأكثر شهرة في جيله ، باعتباره قوة اجتماعية بقدر ما هو ظاهرة أدبية". أضاف ماكلاتشي أن جينسبيرج ، مثل ويتمان ، "كان شاعرًا بالطريقة القديمة - ضخم ، نبوي غامض ، جزء من الوفرة ، جزء من الصلاة ، جزء من التشدق. عمله أخيرًا هو تاريخ نفسية عصرنا ، بكل دوافعه المتناقضة." تحدد كلمات التأبين الشائكة التي كتبها ماكلاتشي الفرق الأساسي بين جينسبيرج ("شاعر رائع كانت كتاباته [.] الصحافة التي نشأت من خلال الجمع بين عبقرية إعادة التدوير والتعاطف السخي ، لإضفاء النغمات التي يمكن للجمهور الوصول إليها دائمًا ، وفي بعض الأحيان تكون شاعرية حقًا") وكيرواك ("شاعر ذو تألق فريد ، ألمع نجم من" جيل الإيقاع "الذي جاء ليرمز إليه في الثقافة الشعبية [.] [رغم] في الواقع أنه تجاوز بكثير معاصريه [.] كيرواك عبقري نشأ ، يستكشف ثم يجيب - مثل Rimbaud قبل قرن من الزمان ، بحكم الضرورة أكثر من الاختيار - مطالب التعبير عن الذات الأصيل كما هو مطبق على العقل الفضي سريع التطور للمبدع الأدبي الوحيد في أمريكا [.] "). [17]

  • العواء وقصائد أخرى (1956) ، ISBN 978-0-87286-017-9
  • كاديش وقصائد أخرى (1961), 978-0-87286-019-3
  • المرآة الفارغة: قصائد مبكرة (1961), 978-0-87091-030-2
  • سندوتشات الواقع (1963), 978-0-87286-021-6
  • رسائل Yage (1963) - مع ويليام س. بوروز
  • أخبار الكوكب (1968), 978-0-87286-020-9
  • المجلات الهندية (1970), 0-8021-3475-0
  • أول بلوز: أغاني Rags ، Ballads & amp Harmonium 1971 - 1974 (1975), 0-916190-05-6
  • أبواب الغضب: قصائد مقفرة 1948-1951 (1972), 978-0-912516-01-1
  • سقوط أمريكا: قصائد هذه الدول (1973), 978-0-87286-063-6
  • الحصان الحديدي (1973)
  • Allen Verbatim: محاضرات عن الشعر والسياسة والوعي بقلم ألين جينسبيرج (1974) ، حرره جوردون بول ، 0-07-023285-7
  • أمجاد الغبار الحزين: أشعار أثناء العمل الصيفي في الغابة (1975)
  • عقل أنفاس (1978), 978-0-87286-092-6
  • القصيدة البلوتونية: قصائد 1977-1980 (1981), 978-0-87286-125-1
  • مجموعة قصائد 1947-1980 (1984) ، 978-0-06-015341-0. أعيد نشرها مع إضافة مادة لاحقة باسم مجموعة قصائد 1947-1997، نيويورك ، هاربر كولينز ، 2006
  • قصائد الكفن الأبيض: 1980-1985 (1986), 978-0-06-091429-5
  • قصائد تحية عالمية: 1986-1993 (1994)
  • عواء مع شرح (1995)
  • قصائد مضيئة (1996)
  • قصائد مختارة: 1947-1995 (1996)
  • الموت والشهرة: قصائد 1993-1997 (1999)
  • النثر المتعمد 1952-1995 (2000)
  • عواء وأمبير قصائد أخرى إصدار الذكرى الخمسين (2006) ، 978-0-06-113745-7
  • كتاب الاستشهاد والحيلة: أولى المجلات والقصائد 1937-1952 (مطبعة دا كابو ، 2006)
  • رسائل مختارة لألين جينسبيرج وجاري سنايدر (كاونتربوينت ، 2009)
  • أحييكم في بداية مسيرة مهنية عظيمة: المراسلات المختارة للورنس فيرلينجيتي وألين جينسبيرغ ، 1955-1997 (أضواء المدينة ، 2015)
  • "أفضل عقول جيلي: تاريخ أدبي للدقائق" (مطبعة غروف ، 2017)

مجموعته سقوط أمريكا شارك في جائزة الكتاب الوطنية الأمريكية السنوية للشعر في عام 1974. [13] في عام 1979 ، حصل على الميدالية الذهبية لنادي الفنون الوطني وتم إدخاله في الأكاديمية الأمريكية ومعهد الفنون والآداب. [131] وصل جينسبيرج إلى نهائيات جائزة بوليتزر في عام 1995 عن كتابه تحيات عالمية: قصائد 1986-1992. [15]

في عام 2014 ، كان Ginsberg أحد المكرمين الافتتاحيين في Rainbow Honor Walk ، وهو مسيرة شهرة في حي Castro في سان فرانسيسكو مشيرًا إلى أن LGBTQ قد "قدم مساهمات كبيرة في مجالاتهم". [132] [133] [134]


كيف أظهر ألين جينسبيرج وجاك كيرواك قيم جيل بيت

كان بناء منزل ، وتكوين أسرة ، والسعي وراء الازدهار والنجاح ، أساس فكرة "الحلم الأمريكي". برؤية هذا المفهوم للحياة المثالية ، تبحر مجموعة من المفكرين والكتاب والشعراء في حملة صليبية ضد الحلم الأمريكي. اليوم ، نعرفهم على أنهم جيل Beat. طوال حياتهما ، قام ألين جينسبيرج وجاك كيرواك بتلخيص أفكار Beat Generation. حركات الثقافة المضادة لها تأثير كبير على المجتمع ، وكذلك فعل فناني Beat ، حيث أظهروا لنا طريقة مختلفة للعيش.


الجاز والجيل بيت

الجاز والبيت جينيريشن - من على الطريق & # 8211 & # 8220 أكلوا بنهم بينما يقف دين (نيل كاسادي) ، في يده ، منحنٍ ويقفز أمام الفونوغراف الكبير ، مستمعين إلى سجل بوب شرس كنت قد اشتريته للتو يسمى "The Hunt" ، مع ديكستر جوردون وواردل جراي تفجير قممهم أمام صراخ الجمهور الذي أعطى الرقم القياسي حجمًا مسعورًا رائعًا. & # 8221

Allen Ginsberg & # 8211 on & # 8220Howl & # 8221 & # 8211 & # 8220 Lester Young ، في الواقع ، هو ما كنت أفكر فيه. & # 8220Howl & # 8221 هو كل & # 8220 Lester Leaps In & # 8221. وحصلت على ذلك من كيرواك. أو انتبهوا لها على حساب كيرواك بالتأكيد & # 8211 جعلني أستمع إليها. & # 8221

& # 8220 لا توجد فترات & # 8230 ولكن اندفاعة الفضاء القوية التي تفصل التنفس الخطابي (كموسيقي الجاز يرسم الأنفاس بين العبارات المتضخمة) ... & # 8221- جاك كيرواك (من & # 8220Essentials of Spontaneous Prose & # 8221)

نعم ، تعلم Kerouac خطه & # 8211 مباشرة من Charlie Parker و (Dizzy) Gillespie و (Thelonious) Monk. كان يستمع في (19) 43 إلى سيمفوني سيد ويستمع إلى & # 8220Night in Tunisia & # 8221 وجميع الأشياء التي تم ملاحظتها في رحلة الطيور والتي قام بعد ذلك بتكييفها مع سطر النثر & # 8221 (Allen Ginsberg)

عيد ميلاد Lester Young & # 8217s أمس ، وغدًا Charlie & # 8220Bird & # 8221 Parker & # 8217s. الجاز هو تركيزنا على مشروع Allen Ginsberg للأيام القليلة القادمة & # 8211 Jazz and the Beat Generation.
نحن & # 8217ll نوجهك ، أولاً ، إلى Mike Janssen في الركلات الأدبية للحصول على مقدمة موجزة مفيدة & # 8217.
المزيد غدا!


العمل المبكر و عواء (1956-1966)

في عام 1953 ، أخذ جينسبيرغ إعانات البطالة الخاصة به إلى سان فرانسيسكو ، حيث أقام صداقة مع الشعراء لورانس فيرلينجيتي وكينيث ريكسروث. كما التقى بيتر أورلوفسكي ووقع في حبه ، حيث انتقل الزوجان معًا بعد بضعة أسابيع من الاجتماع وتبادل عهود الزواج الخاصة في فبراير 1955. قال غينسبرغ ، "لقد وجدت شخصًا يقبل تفاني ، ووجد شخصًا يقبله الإخلاص. " سيظل الزوجان شريكين لبقية حياة جينسبيرج.

بدأ Ginsberg الكتابة عواء في أغسطس 1955 بعد سلسلة من الرؤى. قرأ جزءًا منه في أوائل أكتوبر في معرض Six. بعد فترة وجيزة من تلك القراءة ، أرسل فيرلينجيتي برقية إلى جينسبيرج ، مرددةً رسالة مشهورة من إيمرسون إلى ويتمان ، تنص على "أحييك في بداية مهنة عظيمة [توقف] عندما أحصل على كتاب" عواء "؟" في مارس 1956 ، أكمل جينسبرج القصيدة وقرأها في مسرح تاون هول في بيركلي. قرر فيرلينجيتي بعد ذلك نشره ، بمقدمة بقلم ويليام كارلوس ويليامز قال فيها: "نحن عميان ونعيش حياتنا العمياء في العمى. الشعراء ملعونون ، لكنهم ليسوا عميان ، يرون بأعين الملائكة. هذا الشاعر يرى الفظائع التي يشارك فيها وفي كل مكان في التفاصيل الحميمة للغاية لقصيدته.

قبل النشر ، سأل فيرلينجيتي اتحاد الحريات المدنية الأمريكي عما إذا كانوا سيساعدون في الدفاع عن القصيدة ، لأنهم يعرفون ما سيحدث عندما تصل إلى أمريكا. حتى هذه اللحظة في الولايات المتحدة ، لم تمتد حرية التعبير لتشمل أي عمل أدبي يتضمن محتوى جنسيًا صريحًا ، مما جعل العمل المذكور يُنظر إليه على أنه "فاحش" ومحظور. وافق اتحاد الحريات المدنية الأمريكي وعين جيك إيرليش ، وهو محامٍ بارز في سان فرانسيسكو. العواء وقصائد أخرى تم نشره سرا من قبل Ferlinghetti في إنجلترا ، الذي حاول التسلل إلى الولايات المتحدة. تضمنت المجموعة أيضًا القصيدة "أمريكا" التي هاجمت بشكل مباشر حساسيات أيزنهاور بعد مكارثي.

صادر ضباط الجمارك الشحنة الثانية من عواء في مارس 1957 ، لكنهم أُجبروا على إعادة الكتب إلى مكتبة سيتي لايتس بعد أن قرر المدعي العام عدم الملاحقة القضائية. بعد أسبوع ، اشترى الوكلاء السريون نسخة من عواء واعتقل البائع شيجيوشي موراو. سلم فيرلينجيتي نفسه عند عودته من بيج سور ، لكن غينسبرغ كان بعيدًا في طنجة يعمل مع بوروز على روايته غداء عار لذلك لم يتم القبض عليه.

ترأس القاضي كلايتون هورن The People v. و كان "تمامًا دون استرداد القيمة [الاجتماعية]." بعد محاكمة طويلة ، حكم هورن لصالح فيرلينجيتي ، وتم نشر الكتاب في أمريكا ، على الرغم من أنه غالبًا ما كانت توجد به علامات النجمة بدلاً من الأحرف الرئيسية.

بعد المحاكمة ، عواء أصبح بيانًا زائفًا لحركة Beat ، مما ألهم الشعراء للكتابة عن موضوعات فاحشة وممنوعة سابقًا في اللغة الطبيعية والإلقاء. ومع ذلك ، لم يكتف غينسبرغ بما حققه من أمجاد وبدأ في تأليف تأبين لوالدته ، والذي كان سيشكل "كاديش لنعومي جينسبيرغ (1894-1956)". توفيت في عام 1956 بعد إجراء عملية جراحية ناجحة على ما يبدو لمحاربة جنون العظمة.

غالبًا ما تُعتبر "كاديش" قصيدة أكثر تأثيرًا من "العواء" ، حتى لو كانت "العواء" تلوح في الأفق بشكل أكبر على المسرح السياسي الأمريكي. استخدم Ginsberg القصيدة لتركيز والدته نعومي على أنها حلقة الوصل بين عقله الشعري. استوحى من صلاة كاديش العبرية من أجل الموتى. لويس سيمبسون مجلة تايم، وصفها بـ "تحفة جينسبيرج".

في عام 1962 ، استخدم Ginsberg أمواله وشهرته الجديدة لزيارة الهند لأول مرة. قرر أن التأمل واليوغا هما طريقتان أفضل لرفع الوعي من المخدرات ، واتجه نحو مسار روحي أكثر للتنوير. وجد الإلهام في الترانيم والمانترا الهندية كأدوات إيقاعية مفيدة ، وغالبًا ما كان يتلوها في القراءات للمساعدة في ضبط الحالة الصوتية. بدأ Ginsberg الدراسة مع المعلم التبتي المثير للجدل Chogyam Trungpa ، وأخذ عهودًا بوذية رسمية في عام 1972.

بدأ غينسبرغ السفر على نطاق واسع ، وذهب إلى البندقية للقاء عزرا باوند. في عام 1965 ، سافر جينسبيرج إلى تشيكوسلوفاكيا وكوبا ، لكنه طُرد من الأخيرة لأنه وصف كاسترو بأنه "لطيف". في تشيكوسلوفاكيا ، تم تعيينه عن طريق التصويت الشعبي كـ "ملك مايو" ، لكنه طُرد بعد ذلك من البلاد لكونه ، وفقًا لجينسبيرج ، "شاعر أمريكي خرافي ملتحي."


ألين جينسبيرج: جيل بيت

"رأيت أفضل عقول جيلي دمرها الجنون ، وهم يتضورون جوعًا وهم عراة ، يجرون أنفسهم عبر شوارع الزنوج عند الفجر بحثًا عن محبو موسيقى الجاز ذوي الرؤوس الملائكية الغاضبة الذين يحترقون من أجل الاتصال السماوي القديم بالدينامو المرصع بالنجوم في آلة الليل." أظهر هذا الاقتباس من Allen Ginsberg شعور عصر الإيقاع. ألين جينسبيرج ، مؤلف ، واحد من أكثر المؤلفين تأثيرًا في جيل الإيقاع يليه عدد قليل من الآخرين ، والذي غير وجهة نظر العديد من الأمريكيين خلال عصر جيل الإيقاع. ولكن ما هو فوز الجيل ، ومتى حدث ، وكيف أثر على الجميع والسبب وراء ذلك. جيل الإيقاع هو مجموعة من المؤلفين الذين بدأوا في الظهور خلال حفل التنصيب عام 1940.

لقد ابتكروا أسلوب كتابة جريئًا وسهل الفهم أثر على المجتمعات من حولهم. أراد جيل الإيقاع أن يحدث فرقًا في المجتمع يتغاضى عنه الجميع.
لعب المطابقة قاعدة رئيسية ضخمة خلال عام 1950. ازدهر العديد في الخمسينيات من أجل الراحة التي تصوروها كما تظهر في وسائل الإعلام حيث يعيش الجميع بسعادة. ولكن على الرغم مما يعتقده الأمريكيون ، لا تزال هناك عنصرية وفقر وصورة نمطية عن النساء والأشخاص الذين كانوا أقل حظًا بسبب الفقر. كان المطابقة في كل مكان في أمريكا. نفى كتاب جيل الإيقاع المطابقة وأظهروا الجانب المظلم لتلك الحقبة. أرادوا التمرد على الحكومة. لقد كتبوا كتباً ، قصيدة شجبت الثقافة السائدة للأمريكيين وأرادوا الكشف عن الجانب المظلم لواقع حقيقي. سمح هذا للناس بالقتال من أجل ما يؤمنون به بدلاً من اتباع القاعدة الاجتماعية والمعتقدات الأمريكية المتمثلة في التمتع بحياة جيدة. وبدلاً من ذلك ، سمحت لهم الحركة بأن يكونوا قادرين على امتلاك ما يريدون.

مر الشعر بتغيرات استرخاء جعلت أي شخص يعبر عن نفسه في شكل أي شيء. كتابة الإيقاع ليس لها حدود. كان هناك مجال أكبر للإبداع والكتابة في الموضوعات المحظورة في المجتمع. هذا جعل من الممكن للكاتب الناجح كسر حاجز بعض أساسيات الكتابة والتعبير. كتب مؤلفو الإيقاع عن أي شيء ، حتى أبسط الأشياء ، لكن كان لديهم معنى عميق جدًا مما يجعل الآخرين لديهم اتصال عميق به. كما قاموا بكسر الحاجز في شكل الفن واستخدامات الأدب الأخرى. كان التأثير الأكبر للإيقاع على الكتابة هو استخدام الرقابة. إنهم يرون أنه لا عيب في كرامة لغتهم ، لكنهم يرون أنه شكل من أشكال التعبير عنهم.


شاهد الفيديو: Beat Generation - Kerouac u0026 Ginsberg - New York 1959